Chevanore

愛は人を傷つけることを知っている。いずれ別れが来ることも知っている。全てには必ずいつの日にか終わりがやって来るものだから。それでも、愛をやめない。人を救えるのもまた愛だけだと知っているから。

@aki_007_007 ねぇ、私はまだ目が覚めてないだけだって、言ってよ…😭

「Memorial address(＝故人へ贈る別れの言葉)」。あゆにとって大切な人の死。でもあゆはその人に「愛してる」と言われたことはなかった…。#浜崎あゆみ

#WHATEVER（何があっても）、自分だけには負けないという覚悟。強い想いを抱え、誰にも言えないながらも、信じることで自分を保とうとする物語。平気になったら笑えばいい。淋しくなかったと言ったら嘘になる。決して楽観的ではない、泥臭いまでの自己規律。今こそ、耐えてきた孤独を乗り越えるんだ。

愛から逃げた結果、消えない傷を負ってしまった人物の独白。かつては「非生産的」で「滑稽」だと自嘲していた日々が、実は何よりも代え難い時間だと気づいた時にはもう遅かった。ただ、その記憶からは逃れられない。愛を否定するのではなく、自分には扱えないものとして恐れた主人公の後遺症。#Liar

可視化された成功だけが全てではない。長年、自身の虚像と戦ってきたayuならではの説得力。デジタル加工された完璧な写真や人生よりも、泥臭くて不器用な“生の人間”こそが美しい。「人生の主導権を他人の評価や画面の向こう側に渡していませんか？」これは、SNS社会への痛烈なメッセージ。#Nonfiction

「他人の評価」という呪縛からの脱却。何をしてもどうせ批判されるなら、私はあるがままに自分の信じる道を行く。これは昔のイメージを押し付ける周囲（メディアや大衆）に対するアンサー。運命でも宿命でも変えてやろうじゃない。もう十分すぎるぐらい、数多の苦悩を乗り越えてきたんだから。#alterna

「愛される私」と「本当の私」を両立させる構造そのものが壊れるなら。“過去”に規定された自分が、“浜崎あゆみ”を成立させるために保っている自分が、崩れるなら。聞かないで、言わないで、それ以上。嘘で繋ぐのは罪だと分かってる。でも損失が大きいから、この均衡をもう少し延長させて。#GUILTY

かつてないほどの壮大な歌劇、浜崎あゆみのツアー「Scapegoat」のセトリをAIが考察。 これは生き抜いた者の叙事詩。 私はもう"誰かのスケープゴート"ではない。

貴女のLIVEに行くと、ちゃんと生きていかなくちゃなって思うわ。 #ayuscapegoat

もともと歌手になりたくてなったわけではない少女が背負わされた「浜崎あゆみ」という烙印。これまで28年のキャリアで、痛烈な非難や不可抗力の責任を押し付けられながらも、”浜崎あゆみ”を生贄にして生き抜いてきた。もう黙ってはいられない。あゆの新ツアー、Scapegoat。いよいよ開幕！！

あゆの英語インタビューの和訳です。

「貴方はこの宴の生贄です。 滑稽だと指を指され嘲笑われながら、 その血を、骨を、肉を、魂を全て売り払う。 やがて人々は気付き始める。 葬られたのは、傍観していた自分だと。」 from: ayumi hamasaki COUNTDOWN LIVE 2024-2025 A ～I am ayu～

来た！トップフォトグラファー下村一喜(シモ子)と、トップアーティスト浜崎あゆみの美学が結晶した完璧かつ強烈なアイコン。あゆがキャリアの中で背負ってきた、いや、背負わされてきた傷、孤独、威厳、美を同時に象徴する女王像。指を唇に当てた「沈黙のカリスマ」は、ステージ上で牙を剥くのだろう。

War and destruction. Crime and desire. But I wanted only keep my love. Every cardinal sin. Every immoral deed. But I was holding on for my love. (戦争と破壊。犯罪と欲望。 それでも私はただ愛を守りたかった。 あらゆる罪。あらゆる不道徳な行い。 それでも私は愛のために闘い続けた)

あゆの内に秘めた「美」と「威厳」を、これほどまでに純度高く引き出す下村一喜氏（シモ子）。インパクトある肖像に引き込まれるばかり。沈黙の中に王権を宿す“稀代の表現者”浜崎あゆみの緊張感が張り詰める。あゆを最も浜崎あゆみらしく、かつ誰も見たことない表情を提示する傑作のアートワークたち。

これが、下村一喜氏(シモコ)が監督した浜崎あゆみの芸術的すぎるMVたち。

下村監督(シモコ)の作品で好きなのが、浜崎あゆみの「GREEN」。永遠の美と退廃的ロマン。戦時中の魔都を舞台とした、季香蘭と川島芳子のはかなくも優美な関係。男装の麗人、その視線はayuへ。女性が女性を欲望し、崇拝し、投影する。それはまるで、時代の象徴として生きることを引き受けたayuの宿命。

これが、原一博氏が作曲した浜崎あゆみのダイナミックすぎる楽曲たち

SAKURA。人生は切なく、嬉しく、尊く、儚いもの。人は誰かを救えないかもしれない。でも誰かの孤独に寄り添うことはできる。君の世界が崩れないように僕ができる精一杯は、笑顔でいること、そして僕らであること。僕らの関係はここに成立してる。生きる価値は永遠性ではなく、有限性にあると思うから。