flawy（ふらー）｜器楽系作り人

✨【Mirage】オンライン販売開始✨ #M32025秋 にて販売していた「Mirage」を、boothで販売開始しました！ 気になってたという方は ぜひこの機会にお手に取ってくださいませ！ Mirage 〔2nd Single〕 | flawy's works -フラーズワークス #booth_pm flawysworks.booth.pm/items/7590165

@0x0info こちらもありがとうございます！ 通販、すぐに用意いたします！ しばしお時間くださいませ🙇‍♂️ 用意できましたらお知らせいたします📢

@flaw_im360 (連続リプごめんなさい🙇‍♂️) 過去ポストを拝見し『Chronos』を視聴させていただきました。 こちらの作品のBOOTHでのお取り扱い予定はございますでしょうか…？ 今日一緒に買えばよかった…！と激しく後悔しています😭 もし通販できるようでしたら是非購入させていただきたいです…！🙇‍♂️🙏

おはようございます☀ #M3春2026 出展しております。 新譜制作しておりましたが、納得のいくところまで仕上げきれなかったため、本日は旧譜のみの販売です。 試聴だけでもぜひにー🙌 こちらからも👇 Mirage 〔2nd Single〕 | flawy's works -フラーズワークス #booth_pm flawysworks.booth.pm/items/7590165

@0x0info やんちゃん様、昨日はありがとうございました！ 嬉しすぎるお言葉…！😭 当方笛吹きなもので、フルートは多用しがちです笑 この曲と出会っていただいて本当にありがとうございます！ぜひ楽しんで聴いて抱けたら、作曲家冥利に尽きます…！🙏 ぜひまた新曲ができた際には聴きにきてください✨

@flaw_im360 flawyさま、こんばんは！ 本日M3にてMirageを視聴し購入させていただいた者です✨ ファンタジーやゲームミュージックが大好きなので、笛の音が心地よい楽曲と出会えてとても嬉しいです❣️これからCDたくさん聴かせていただきます！！

あ、第二展示場 ク-18zです。

クリエイターのさらなる表現活動のために。 何卒頼んまっせ @elonmusk Xを愛する一日本人より --- For the sake of all creators, I hope you make a wise decision. — From a Japanese user who loves X

ちょっと、気合入れて頑張りますね。

＼🎶新譜販売のお知らせ🆕／ フルート三重奏用の楽譜販売のお知らせです🙌 誰もが知ってる(はず)、合唱曲の名曲「Believe」をアレンジしました。 ハーモニーの美しさを楽しみながら、演奏しやすい難易度に仕上げています。 スコア・パート譜のセットです。 store.piascore.com/scores/372122 via @piascore_store

こちら関口舞さんが制作された、MBTI×エニアグラム144精密診断をやってみた。 私はENFJ(この間までENFPだったけど変わった)に、タイプ5(研究者)・サブタイプ9(調和者)でした。 chatGPTに『かなり珍しい、特徴的な人格構造』と言われました😶 人の気持ち読みすぎて哲学しちゃうタイプらしい🤔

商業と作品の違いを考える上でこんなにわかりやすいツイートは他に無いです。 私の言葉で深掘りすると ⓪自分の外側の世界を徹底的に解像する ↓ ┗①解像した世界を、その世界観に忠実に表現する=商業(プロの広告) ┗②解像した世界を、自分の世界観というフィルターに通す=作品 これが商業と作品の違いということになるでしょう。 ここで、じゃあ②を実現するためにはどうすれば良いのか、と言う疑問が浮かびますが、このためには「自分の世界そのものの解像度を高めること」が必要になってきます。 具体的には、単なる自己分析だけでは少し足りず、「外側の世界における自分の世界」、つまり他者から見た自分の世界に対する解像度を高めるということ。 これが欠かせないプロセスになっていきます。 まとめると、「作品」をつくるためには ・外側から見た自分の世界観に対する解像度を高めておく ・外側の世界に対する解像する ・外側の世界を、自分の世界観のフィルターに通す 自分の中の世界と外の世界とを、主観と俯瞰を使い分けながら解像していくことが、唯一無二の作品に仕上げるためには必要になっていくのだと思います。

間違いない。作曲も同じですね。 ある種、呼吸するように無意識に簡単な曲をスケッチできるレベルになって、 はじめて創作のスタート地点に立てるようになる。 ましてや、 DAWの操作、midiキーボードの操作、コード進行・和音などの基本的な音楽理論の確認に脳のリソースを持ってかれてる状態で、作品を創り出すのは至難の業。 この文章を読んで、まさにこの本に書かれていた「スキーマ」の概念にも通ずるように感じました。 (アフィリンクでもなんでもないので気になった方はこちらからどうぞ↓) amzn.asia/d/3XLfz2C

ベタで地味だけど、作曲力を高めるのに「好きな作曲家の作品を分析する」ことほど効果を実感するものは無いと思う。 一通り音楽理論を学んだ後はひたすら分析。 音程・度数・コード・ファンクション…片っ端からあらゆる情報全部譜面に書いていく。 分析が合ってるか不安になったら理論書に戻る。何度も往復する。 答えは唯一解じゃないので、迷ったら一旦結論づけて次に進む。 1ヶ月ほど続けてたら、音楽的な視野が広がったような気がしています。

「当てもなくやる事への時間投資」 この恐怖は想像以上です。 金融投資のように上がりはおろか下がりも見えない。だから損切りも難しい。 なのに、時間という資源は確実に減る。 だから目の前の快適で幸福感を得られる娯楽に負けてしまいがち。 怖くても、続けられるか。 試されてるのはその肝なのかもしれません。

無償配布なんて基本バラマキだよねって思って遠くから見てるんですけど、これはやばい。 アナライザーなら間違いないプラグイン。 普通にプロの方が使ってるのを見たことあります。 早速もらいに行きました。

曲をつくりたい、けどDAWを開くのが面倒、そんなパラドックスに名前をつけない。

ちなみにgrokさんに解説して貰ったのがこれ x.com/i/grok/share/i…

こういうの流れてきた時に ・そのままコードで理解するか ・キーやディグリーで考えるか ・度数、堆積で考えるか どの視点で考えるかで受け取り方が変わる気がする 見た瞬間響きがわかって共感できるもいいんだけど、様々な方向から分析しようとして手詰まって結局スルーしてしまうの勿体無いなと

「機材買えば作曲うまくなる」 「音源買えば作曲うまくなる」 「講座買えば作曲うまくなる」 「本を読めば作曲うまくなる」 「動画見れば作曲うまくなる」 「音楽聴けば作曲うまくなる」 で、結局 何曲世に出したの？ 何曲つくりきったの？ 何時間手を動かしたの？ 今日は作曲したの？ ーー自分への戒めであり、あなたへの激励です。

いつ観てもこれ以上にないくらい完璧なタイミングで流れてくる「変わらないもの」で泣く #時をかける少女

@tarchi_tarchi 大石さん、コメントありがとうございます！ 大石さんのnoteを読み、素直にそう思いました。 私も本当の意味で相手の心に届く、1/1の音楽を作り続けられるように研鑽していこうと思いました。 素敵なnoteを書いていただき、ありがとうございます！ これからのご活躍も応援しております。

@flaw_im360 ふらーさん、ありがとうございます！そんな風に言っていただけて光栄です。 「探すものじゃなくて、形作られるもの」、確かにその通りのいい言葉ですね！

人に作品を届けるとはどういうことなのか。 クライアントワークの本質に迫るnoteを読みました。 映像に限らず、作曲にも通じることだと思いました。 自分の作風・オリジナリティに悩んでる人にも読んでもらいたい。 探すものじゃなく、形作られるものだと。 一筋の希望を感じられるnoteです。