タクヤ

@livedoornews ストーカーに対する扱いは一段階引き上げた方がいいかもね。

【判明】池袋・女性店員刺殺 「ポケモンセンターのバイト辞めろ」男に言われ、女性は“別れ”決意 news.livedoor.com/article/detail… 女性は男のストーカー行為を警視庁に相談する中で、「ポケモンセンターで働くことが夢だった」と話し、男と一緒に働いていたファストフード店から転職していたという。

広陵高野球部「加害」生徒が告訴 － 被害者側の親権者を名誉毀損容疑 news.jp/i/140914245827…

【速報】池袋のポケモンセンターで女性店員が男に刺され意識不明 男も自ら首を刺し意識不明 news.livedoor.com/lite/article_d… 池袋のサンシャインシティのポケモンセンターで「暴れている人がいる」などと、複数の通報があった。女性店員が突然、男から刃物で刺されたという。

【発表】動画生成AI「Sora」サービス終了へ news.livedoor.com/article/detail… Xで「サービスを終了する」と投稿。具体的な終了時期などは「近日中に改めて発表する」としている。Soraをめぐっては、漫画やアニメのキャラクターなどを無断で使用したAI動画がSNSに出回り、著作権の問題が指摘されていた。

@xxhajixxx 同じ現象 youtube.com/shorts/LMzxns7…

めちゃくちゃ丁寧に しっかり体重乗せて身体使った打撃 すごい👏

私が一番許せないのはネットプリントのランダム。 ランダム商法は「在庫を抱えるリスクが減るから安価に提供できる」「在庫を抱えるリスクが無いから人気の低いキャラもグッズ化出来る」と言われて受け入れてたけど、ネットプリントに在庫リスクは一切無いんよ。

@S_R_R_tea_party 闇深い。普通に考えてランダムが嬉しいわけもなし。目的の商品であっても好みの色じゃないだけでハズレ感あるのに。それが分からないはずもないので、つまり…闇深い。悪質。下劣。醜悪。

んなわけねぇだろ、金払って欲しいもんが手に入らないランダム商法なんぞ都合がいいのは売る側だけだろうがよ

高校生のロボット工作、 かなり実戦的な移動ロボット制御に仕上がる。 走りながらボールを回収し、 停止せずにシュートしてカゴへ。 しかも速度も精度も高い。 機械・センサー・ソフトを ここまで統合できるのはシンプルに凄い。 via：@lukas_m_ziegler

今のインターネットで支配的になりつつあるのは「能動的に検索させない」「アルゴリズムの勧めるコンテンツを受動的に消費させる」という手法であり、もはや検索による利便性は積極的に低下させるのが商売として正解だと考えられているのではないでしょうか。

松文館裁判では、警察が「エロ漫画は摘発しないだけで、基本全て違法」と言い放ち、裁判官は「エロの基準は社会情勢にとって変わるものだが、エロ基準は司法が決める」と有罪にした歴史的にもクソな裁判だったんだよ。

トイレが綺麗だと満足度が上がるの、あらゆる施設に言えるかも。逆にトイレが汚いと行きたいと思わなくなる

On March 11, 2011, at 2:46 PM local time, a massive magnitude 9.0–9.1 undersea earthquake,the strongest ever recorded in Japan, struck off the northeast coast of Honshu. It triggered one of the most destructive tsunamis in history. 👇👇

@OPBR_official 前よりちょっとだけ強くなる、とか意味あんのかな？

／ たなP vs あおぴー スペシャルマッチ 3/23(月)20:00から配信予定！ ＼ たなPチーム、あおぴーチームに分かれ、視聴者参加型で勝負！ 番組冒頭にバランス調整のキャラを発表！ お見逃しなく！ 視聴はこちら👇👀 youtube.com/live/9Ql6IDUgC… #バウンティラッシュ #ONEPIECE

どひゃー、辺野古沖での事故について同志社大元教授が「反対派を敵視する海保が速やかに救助したか検証が必要」などと言っている。事故の調査に当たった海保の船まで転覆したことを知らないの？非難者を「ネトウヨ」とレッテル貼りして、こういう人が思う「平和学習」とはいったい何なのだろうか。

・学校は船の安全性を確認していなかった。 ・当日は波浪注意報が出ていた。 ・船は運輸省に必要な届け出をしていなかった。 ・そもそも生徒や保護者に危険な抗議船に乗ることが周知されていなかった。 ——に加えて、 ・死亡した女子高生は、最初に転覆した船ではなく、それを助けに行き転覆した船に乗っていた。 ・死亡した女子高生は、最初の救助で発見されず、救助船が港に戻って1人足りないことに気づいた。 これはひどすぎる。

映像ソフト所有への執着がほぼ消え失せた。 今、サブスクの中に未見の古い映画が山のようにある。たとえある日配信から消えようが、残り余生、もうそれとの一期一会でいいじゃないか、という気分になってしまった。もちろん例外的な作品は幾つもあるにせよ。 自分がもっと年老いた時に、映像作品の配信やパッケージを巡る世の中がどうなっているのか、まったく読めないけど、二度と再生することがないディスク群は、終活を考えると、荷物として重たい。

【タイムラプス】大阪・新御堂筋の地下から突出した『巨大な鋼鉄管』が徐々に沈んでいく様子 #大阪市 #梅田 #新御堂筋 #下水道 #管 #定点カメラ #MBSニュース 👉youtube.com/watch?v=8U9-VR…

ベルギー・ヴィルヴォールデ駅前で凄惨な暴行事件が発生。 3月6日、嫌がらせを受けていた少女を助けに入った若い男性が、4人の若者の移民グループに襲撃された。男性は倒れた後も殴打や蹴りを受け、頭部外傷などで現在も入院中。容体は安定しているらしい。 当局は成人の容疑者1人を逮捕し、予審判事のもとで捜査が進められている。 ブリュッセル近郊のヴィルヴォールデでは、移民の割合がすでに35％を超えている。近年、若者による暴力事件が増加し、地元住民の不安は強まる一方だ。 この事件はオンライン上で大きな怒りを呼び、移民の同化と公共の安全をめぐる議論を改めて浮き彫りにしている。 📝: ヴィルヴォールデだけでなく、ブリュッセルをはじめ、童話の街と言われるブルージュやリゾートの町クノックなど、ベルギー全土で移民による暴力事件が多発している。

アニメソングを作ってきた立場から、みの氏のテキストについて少し思うところを書きます。 「音楽はタイアップと切り離して語るべきなのか」という問いは、実はそれほど新しいものではありません。 僕はまず、みの氏のテキストの最後に置かれた問い—— 「あなたが好きな曲を、タイアップを知らない状態で聴いたとき——それでも同じように好きだろうか。」 この一文自体は、そこまで新奇な問題提起だとは思いません。 というのも、これは多くのアニソンアーティストがこれまで繰り返し向き合ってきた問いでもあるからです。実際、インタビューなどで「アニソンの魅力は何だと思いますか？」と聞かれると、多くの作り手は「アニメの物語と音楽が一体化することで、単体の楽曲とは違う特別な感動が生まれる」「物語と結びついた感情が、より強くファンに届く」といったことを語ってきました。 つまり「タイアップを知らなくても好きか」という問いは、裏返せば「物語と結びつくことで、なぜその曲はより深く響くのか」という問いでもあります。これは突然現れた論点というより、アニソンの現場でもリスナーの側でも、長く共有されてきたテーマだと思います。 そのうえで言うと、僕は、みの氏の「タイアップ文脈に回収されず、音楽それ自体を批評したい」という意志には一定の理解があります。和声、構成、リズム、アレンジ、サウンド、歌詞表現といった内在的な要素を丁寧に見ることは、批評として当然大切です。 ただ、その立場を一般化して「タイアップ先の物語は音楽の本質に関係ない」とまで言ってしまうと、さすがに視野が狭くなるのではないかとも感じます。 そもそも長い音楽史を見れば、音楽が完全に“自律した作品”として存在していた時代のほうがむしろ例外的です。古典期の音楽は宗教儀礼や宮廷と結びつき、近代でもパトロンや劇場制度の枠組みの中で成立してきました。さらに遡れば、音楽の起源自体が祭祀や儀式と不可分です。つまり音楽は本来、何かの場や物語、機能に付随しながら発展してきた文化でもあります。 そう考えると、アニメや映画、ドラマ、CMと結びついた音楽を、その背景ごと論じることは決して不自然な態度ではありません。特に主題歌のように作品世界が作詞や作曲に影響している場合、その背景を完全に外すと作品の成立条件を見落とすこともあると思います。 僕が違和感を持つのはここです。 音楽だけを取り出して批評すること自体は一つの方法として成立しますが、それはあくまで数ある切り口の一つであって、唯一正当な態度ではないはずです。 例えば「今回はタイアップ作品との関連には触れず、楽曲の音楽的構造に絞って論じます」と前置きすれば、それで済む話だったのではないでしょうか。そうであれば、多くの人も「そういう批評の立場なのだな」と受け取れたはずです。 しかし実際には、「タイアップの文脈は音楽の本質に関係ない」といった方向にまで話を広げてしまったために、作品背景を重視する見方のほうが不純で、音楽理解として劣っているかのようにも響いてしまった。そこに反発が生まれたのではないかと思います。 また、みの氏の議論には、ある時代の価値観を「音楽本来の姿」とみなしているような危うさも感じます。たしかに20世紀後半、とりわけロック以降の文脈では、「アーティストが自律的に作品を作り、それを単体作品として聴く」というモデルが強い力を持ちました。 ただ、それは長い音楽史全体から見ればかなり限定的な局面でもあります。その特殊な時代感覚を、あたかも音楽の本筋であるかのように置いてしまうと、現在のポップミュージック、とりわけタイアップ文化の中で生まれている表現を捉え損ねる気もします。 むしろ現代のJ-POPやアニメソングは、音楽が再び“他の表現と交わる場所”で強く機能している状態とも言えると思います。そしてそれは必ずしも堕落でも従属でもありません。そこから新しい形式や強度が生まれているのも事実です。 だから僕は、音楽批評には二つの視点が必要だと思います。 一つは、和声や構造やサウンドを見る内在的批評。 もう一つは、その音楽がどの物語や媒体の中で鳴っているのかを見る外在的批評です。 音楽だけを見る批評はあっていい。 しかし、背景を含めて語る批評もまた正当です。 そのどちらか一方だけを「本質」と呼び、もう一方をノイズのように扱うのは、やはり少し独善的に見えてしまう気がします。

これね、血を流して倒れている被害者女子をまたいで飛び越して、数人の生徒が時間に間に合うよう駆け込んで行ったんですよね。いかに生徒たちが恐怖で洗脳されていたかを示すエピソードです。