Gustavo Bustamante

Yo me acerco. El está listo (el piano )Yo traigo la obsesión, la tension, la opresion. El canta Yo traigo la inundacion de la sangre"  "El Tiempo del niño,Tiempo fisiológico creado por otra combustión, por otro ritmo sanguíneo y respiratorio, por otra velocidad de cicatrización

Ojo con esto, amigos de @cinefiliamalver youtu.be/Lt-AvtsCsLg?si…

写真：悦虐クラブ モデル：涼

@KingofFr1 Ufff!! Difícil tarea, no?

@tavofree Esta película está en un conjetural top ten que tuviera que armar de cine de este siglo ❤️

Éstas, tus palabras que surgen de una película, me siguen ayudando mucho a amar el malditismo en el arte...y poderosamente en el cine.

"An Elephant Sitting Still" (Hu Bo, 2018) posee la rara magia del ritmo, pese a sus cuatro horas de metraje: teje una red de personajes para acompañarlos, con una cámara gris pero virtuosa, en un viaje alegórico a través del miedo y una oscura esperanza. Bella, poderosa, maldita.

#URGENTE ‼️ Un trabajador en Ontario, California prende fuego al almacén de su empresa y tiene un mensaje para el CEO: “Adiós a tu inventario. Todo lo que tenías que hacer era pagarnos lo suficiente para jodidamente vivir.” Esperen ver más de esto a medida que la gente lucha por sobrevivir bajo la presión inflacionaria que ha provocado TOFU (TRUMP) #Irán‌ #Israël #IranWar #StopWar #Trump_Siempre_Miente #Trump_TOFU💥💥 👇🏼👇🏼👇🏼👇🏼

La semana pasada, charlando con Andrew Cyrille, le mostré éste concierto y se acordó del año y del lugar: lo vió muy atentamente.youtu.be/NYQXBjW9ERM?si…. Es el mismo concierto?

#lepoetedujour « Tout enfant, j'ai senti dans mon cœur deux sentiments contradictoires : l'horreur de la vie et l'extase de la vie. » (Mon cœur mis à nu, 1864) 9 avril 1821, naissance de Charles Baudelaire à Paris. #humanité #vivezinspirés

A los 10 años, arruinó su propio matrimonio concertado masticando berenjena cruda hasta dejarse los dientes completamente negros. A los 6 años, la sujetaron en el suelo y la mutilaron. A los 49 años, la metieron en prisión. Y desde su celda, usando un lápiz de cejas sobre papel higiénico, escribió unas memorias que alimentarían un movimiento feminista que sacudiría al mundo árabe. Su nombre era Nawal El Saadawi. Nació el 27 de octubre de 1931 en el pequeño pueblo egipcio de Kafr Tahla, la segunda de nueve hermanos. En una cultura que a menudo veía a las niñas como una carga, su abuela decía en voz alta una verdad cruel: “Un niño vale al menos 15 niñas. Las niñas son una desgracia”. Nawal lo escuchó. Nunca lo olvidó. Y pasó el resto de su vida negándose a aceptarlo. Cuando tenía seis años, las mujeres de su familia la sujetaron en el suelo y le practicaron la mutilación genital femenina. El dolor fue insoportable, imborrable. Cargaría con ese recuerdo —y con la determinación de acabar con esa práctica— durante las décadas siguientes. Pero incluso en aquel momento de violencia, algo dentro de aquella niña se negó a romperse. A los diez años, su familia intentó casarla. Ya habían elegido marido. Los pretendientes iban a ir a verla. Nawal tenía otros planes. Se coló en la cocina, encontró una berenjena cruda y la mordió con fuerza, masticándola hasta que el jugo oscuro le tiñó los dientes de negro. Cuando llegó la familia del posible novio, les sonrió todo lo que pudo. Bastó una mirada a sus dientes ennegrecidos para que se marcharan sin cerrar el trato. El matrimonio infantil había sido saboteado. Nawal había ganado tiempo. Y usó ese tiempo con ferocidad. Su padre —más progresista que muchos hombres de su época— creía que sus hijas merecían estudiar. Nawal leía todo lo que caía en sus manos. Escribió su primera novela a los trece años. Y decidió que sería médica. En 1955, a los 23 años, se graduó en la Facultad de Medicina de la Universidad de El Cairo. Regresó al Egipto rural como médica y vio de cerca el precio devastador del patriarcado sobre los cuerpos de las mujeres: complicaciones por mutilación genital, muertes en el parto, mujeres atrapadas en matrimonios violentos sin salida. No pudo callarse. En 1972 publicó Mujeres y sexo, un libro que atacaba abiertamente la mutilación genital femenina y el control sistemático de los cuerpos y la sexualidad de las mujeres. La reacción fue rápida y brutal. Fue destituida de su cargo en Salud Pública. La revista que dirigía fue clausurada. Sus escritos fueron prohibidos. Las autoridades egipcias querían apagar su voz. Nawal siguió escribiendo. En 1975 publicó Mujer en punto cero, una novela poderosa basada en una mujer real a la que había conocido en prisión mientras trabajaba como psiquiatra: una mujer condenada a muerte por haber matado a un hombre que la explotaba. El libro se convirtió en un hito de la literatura feminista árabe. Para 1981, se había vuelto demasiado incómoda para el poder. Bajo el presidente Anwar el Sadat —que afirmaba que Egipto era una democracia abierta a la crítica— Nawal fue detenida en la gran ola represiva contra intelectuales y opositores. Su verdadero delito era decir la verdad frente al poder. En septiembre de 1981, a los 49 años, fue enviada a la prisión de mujeres de Qanatir. Le negaron papel y bolígrafo. Así que improvisó. Otra presa le consiguió un lápiz de cejas. Nawal escribió sobre papel higiénico: cada pensamiento, cada historia de las mujeres que la rodeaban, cada observación sobre la prisión política y el control patriarcal. Aquellas notas sacadas de contrabando se convertirían después en Memorias de la cárcel de mujeres. Pero hizo algo igual de radical tras aquella experiencia. En 1982, Nawal El Saadawi fundó la Asociación de Solidaridad de las Mujeres Árabes, la primera organización feminista independiente y legal de Egipto. Ayudó a construir un movimiento después de la cárcel.

Tokyo Snuff o un cóctel de referencias y futuros homenajes. Trampas mortales y giros loquísimos que me tienen dando volteretas. Y como no, fumar en el hospital, una costumbre que se ha perdido. Disponible en @Shadowz_es

do you like really weird music? here's a link to a pretty comprehensive treasure trove of classic work by mostly European electroacoustic, electronic and musique concrète composers (broken down into mp3 and FLAC): electronicorgy.blogspot.com/2020/04/electr…

En el village hay pocas casas, algunos perros, piletones, aljibes y estanques. La única dentista de la zona cayó en depresión mayor. No puede controlar su angustia por la muerte, anotó el señor que la sacó en camilla. Desde que la internaron su marido solo corta la hierba de su jardín hasta dejar cráteres en la tierra. Los pacientes se acercan a la casa a cualquier hora para ver cuándo regresa. La casa huele a uva blanca y a flores de glicina.

"People say Monk couldn't play the piano properly. He developed it for his own purposes. He played what he heard so wouldn't be able to interpret someone else's music. It would become his music. That's what happens for me on the vibraphone." Karl Berger Mar 30 1935 - Apr 9 2023

@timburtonstown Puedes enviarme, por favor, un PDF de tu libro?. Me interesa bastante. Gracias

Estaba leyendo sobre el fallecimiento del director Shozin Fukui, conocido dentro del cyberpunk japonés por sus dos joyitas 964 Pinocchio (1991) y Rubber's Lover (1996). La primera es una locura que hay que ver y de la segunda rendí cuentas en mi libro Japan Extreme tiempo ha

“Diría que explorar estados mentales extremos es mi tema principal. Es muy difícil de explicar con palabras. La parte mental trasciende la física. A veces, lo mental es más fuerte. Eso es lo que me intriga.”Shozin Fukui

"Los relojes matan el tiempo. El tiempo está muerto siempre que esté siendo marcado por las pequeñas ruedas; sólo cuando el reloj se detiene el tiempo viene a la vida". William Faulkner.

«Postpunk» x Simon Reynolds. No es un libro de música. Es un mapa del momento exacto en que alguien decidió que el punk no era suficiente. Porque el punk gritaba “no hay futuro”, pero el postpunk hizo algo más incómodo: lo inventó desde cero. Reynolds no narra bandas, narra mutaciones. Gente que tomó la rabia del punk y la volvió método: experimentar, mezclar, traicionar el rock, romperlo todo sin nostalgia. Ahí aparecen Joy Division, Gang of Four, Devo… pero no como íconos, sino como síntomas de una época que no quería repetirse a sí misma. Este libro no romantiza. Te mete en estudios sucios, ideas raras, referencias cruzadas con teoría, cine, política, ciencia ficción. El postpunk no fue un género: fue un campo de pruebas donde todo podía fallar… y justo por eso importaba. ¡Disponible! ✨👌🏽✨

Estoy en una etapa cinéfila (y espero que dure...) en la que este tipo de cine perturbador lo considero sublime, en el sentido estrictamente kantiano. Fuego sagrado en tu tumba, querido Fukui

El espíritu se aligera/como vuelo de ave nocturna/invisible/restableciendo su alegría soberana/ganándole la batalla al llanto primigenio./Son los sentidos, cuál pétalos espinosos/abiertos al cancionero/de Dario Castello y Luciano Berio/  sentir sonoro/suspicaz atención...